每次提到格子

我们总是把它和“学院”风格联系在一起。

也许，格子的另一面

更出乎意料。



格子图案是一种非常古老的图案，它的应用没有确定的起源，因为格子图案在不同的地区和时期有各种各样的变化。例如，今天我们熟悉的格子图案:千鸟格、钻石、威尔士亲王、维希格、苏格兰格子、棋盘等等。

由于其古老的历史，格子图案与许多传统深深交织在一起。比如，经常可以看到英国王室成员在全国各地的城堡度假时穿着苏格兰格子呢，所以这种图案已经成为了英国乡村风格的代名词。



特定的服装款式、图案和材料往往是一种象征。随着时间的推移，它的意义和受众总是在变化的。20世纪下半叶，70年代的青年文化大革命彻底改变了棋盘图案的概念和内涵，特别是对于棋盘图案和苏格兰棋盘图案。

跳棋与青年文化的第一次碰撞可以追溯到20世纪70年代末，英国“双音”斯卡音乐的诞生。它被称为“双音”，因为这些乐队通常是种族混合的，有黑人和白人。因此，棋盘图案被双色斯卡乐手和乐迷所采用，象征着黑人、白人和其他有色人种的聚集。棋盘已经成为反对种族隔离的象征图案。



由维维安·韦斯特伍德和“朋克之母”马尔孔·麦克拉伦引领的高端朋克时尚也让格子花呢流行起来。维维安·韦斯特伍德改造了血液中流淌的苏格兰传统格子，将其与哥特文化、BDSM等边缘文化捆绑在一起。苏格兰格子从此成为叛逆文化的象征之一。受此影响，很多摇滚乐队开始穿格子。



几乎与此同时，在美国加利福尼亚州，史蒂夫·范·多伦(Steve Van Doren)发现，玩滑板的青少年在鞋底侧壁涂上黑色的碎片，以显示棋盘效果。这个发现启发了史蒂夫。他把插图印在了他们公司新款滑板鞋的鞋面上，黑白相间的棋盘成为了世界上最著名的鞋类品牌——Vans的标志之一。随着Vans逐渐成为街头文化和音乐最著名的品牌之一，黑白格纹风靡一时。



1982年，西恩·潘穿着一双Vans格子鞋，跌跌撞撞地走过卡梅伦·克罗的电影《开放的美国大学》，在流行文化的殿堂里巩固了这一格局。从出现在电影中，乐队成员在舞台上穿着，到专业的滑板运动员，格子在20世纪70年代末和80年代初随处可见。



千年伊始，格子在朋克和情感音乐的流行中复兴。大多数情绪音乐和朋克摇滚音乐人在舞台上都穿着匡威或Vans。斯卡朋克乐队喜欢卷轴大鱼或少于杰克选择棋盘货车忠于他们的流派的根源。如今，地下音乐中的许多时尚影响者都穿着格子花呢。





伦敦时装设计师阿什莉·威廉姆斯在她的16年秋冬时装秀中使用了棋盘图案的亚文化元素。模特们身着哥特和emo亚文化服装，一名模特穿着胸前带有醒目棋盘图案的超大号毛衣。大胆的红白黑对比色非常抢眼。



而克里斯汀·迪奥(Christian Dior)则在2018年春季的高清秀中，让模特从头到脚穿着黑白方格走在t台上。黑白的地砖营造出无尽的阴影迷宫，而模特身上的黑白格子则展现出黑暗奸诈的哥特式风格，与背景融为一体。但羽毛披肩和透明束腹的弧形条纹与格子的直条纹的碰撞，让人产生一种现实与梦境相结合的错乱感，体现了玛丽亚·葛拉齐亚·丘里(Maria Grazia Chiuri)试图探索的超现实主义主题。





marine Serre 2022秋冬系列用大量格子进行解构、拼接和重组——格子围巾拼接成花呢大衣，针织菱格毛衣拼接成长裙——用张扬跳跃的色块打造多彩复古朋克风。Marine Serre标志性的月亮标志被编织成蕾丝，无指手套的袖子增添了摇滚色彩。